(English follows after Japanese)
あいちトリエンナーレの初日に、平田オリザの新作「森の奥」という演劇を観に名古屋に行ってきました。ロボットと人間の役者の共演という世界初の試みが目玉です。
2030年のコンゴが舞台になっていて、ボノボの研究者、リゾート開発業者、そして研究補助ロボットが登場します。もちろんそこは舞台というコンテキストでの出来事ではあるのですが、近未来という設定もあり、人間とロボットが会話する、という風景は違和感がありませんでした。むしろ、段々ロボットが本当に考えて話しているというに見えてくるのが不思議でした。ロボットは人間によってプログラムされており、それ以上に人間の心の機微をとらえるはずがない、と分かっているのですが、脚本の力もあり、人間がつくった物の予想以上に人間らしい言動に、人間同士の共感とか、同情、理解し合うことってなんだろうと思い至る場面が多くありました。
お芝居が終わった後に平田氏と演劇評論家の対談がありました。平田氏は「人間には心があるもの、と思っているかもしれないけど、本当は心という実態はなく他者との関係性の中に発露するものではないか。」と話しており、その考えにとてもしっくりきました。
最近ある方と、技術が発展することでアートも発展するのだろうか、という話をしたことがあります。その方は「技術とアートは、出発は同じだったが、今は異なる方向へ行ったのではないか。」と仰っていたのですが、私は「アートと技術は互いに刺激し合って、新しい現実が生まれ続けていくのかも。」と言ったことを覚えています。
平田氏は「この演劇は世の中には全く役に立たないが、アートを変えていくものになる。」というようなことを言っており、自分の考えていた事とシンクロした思いになりました。逆にロボットの研究者がこの演劇を見ることで、技術開発に新しいアイデアをもたらすのかもしれないし、それこそアートの持つ創造性の力強さなのではないかと思いまいした。実際、上演後の観客からの質問でも、「自分はロボットの研究に関わっているから、曇りのある目で見てしまうのかもしれないが、なぜロボットでなければいけないかがよく分からない。」と言っていた人もおり、その質問自体がロボット技術を知らない私にとっては目を開かされるものでもありました。平田氏は最後に「皆さん、面白いと感じているかもしれませんが、これが世界で初めての試みだから、というだけだからかもしれませんよ。」と鋭い指摘をされていたのも印象的でした。
後日、平田氏が主宰する青年団のウェブサイトで、今回のロボット演劇に着いて振り返っている手記を見つけました。今後ロボット演劇がどのように発展していくか、とても楽しみにさせられます。
Aichi Triennale "In the Heart of a Forest”
On the opening day of Aichi Triennale, I've been to Nagoya with my friend to see the newest piece of play by Oriza Hirata, "In the Heart of a Forest”. The highlight was that, it was human actors and robots play together.
The situation was like that. It is in the deep forest in Congo, in 2030, there are researchers of bonobos, resort developer, and the research assistant robots are working together. The situation was set in near future, and we understood It was in the context of a play, so it didn't seem too strange to see the scenes that human beings and robots are talking and working together. Or rather, I felt that these robots seemed have hearts and minds to think like human beings. Of course these robots were programmed how to move and speak beforehand and I also understand that they were actually made to say certain things in curtain situations. Therefore, as the play went on, even I understood it was play, though, I felt like the robots seemed more human than us in some scenes. It should have been because of Hirata's talent of a playwright. It questioned me like what is understanding between human beings, what is sympathy, or what is sharing the ideas each other and so on. We had after-talk on that day with Mr. Hirata and a play critic. Mr. Hirata said that "We might believe our minds are something exist among us, but we could say they might only appear among the relationship between others.". I really loved this idea.
Before I saw this play, I was talking with someone whether art could have developed along with the development of technology. He said "Technology and art had been aiming the same sphere first (like in Renaissance time), but now, they aren't." And I remember I said "I believe new reality would be created by art and technology stimulate each other.". Backing to Mr. Hirata's talk, he said "This piece of play never be useful in real life, but definitely, it would change art.", which reminded me the conversation above. When the people who are in charge of robot development would see this play, they might be really inspired I suppose, This should be the potential of creativity that art contains I believe. From the audience, one of them questioned like this, "I'm a researcher of robots so I might have prejudice, but I don't really get why it should have been robots appears in that play.". I found this question really exciting because I'm novice to the robot technology, so I never have this kind of question. In the end, Mr. Hirata said, "You all might think this play was so exciting, but, think again, it is because it was just the first trial in play.", which was so sharp self analysis,
Soon later I saw it, I found Mr. Hirata's writing that looking back this "robot play" on the website of his company. I'm looking forward to seeing how he develop this new field of "robot play in the play world.
